《有一天》《一頁台北》

2010年有兩部去柏林影展參展的影片，簡單的愛情故事，一片是高雄港意象，對比台北誠品，乾脆一併討論。


《有一天》的內容是一段死靈回憶的夢。


一開始並沒有很強烈地暗示這是夢境，尤其是攝影可能是採用自然光，有種紀錄片的寫實感，連船艙也大概是用高感度的手法去攝影。剪接沒有特別區分夢境與實境，超現實的馬與印度人、印度話、空盪的郵輪清楚地暗示夢境外，而劇情的一些跳接加深了迷離恍然的效果，因此刻意不區分夢境與實境就造成觀影者對主題的思辨。主題是什麼呢?透過去金門的阿兵哥與郵輪販賣部小姐的一段愛情故事，述說如果人生從來一次，會不會做不同的抉擇。



《有一天》的內容用什麼當片名其實沒什麼差別，表達的意識層次很豐富而幽微，有點像佛家的識，一層一層的要花功夫窮究。不過電影到底適不適合討論哲學呢?《有一天》所揭示的意識卻不斷地勾引觀眾的深沈情緒。


影像有點侯孝賢的風格，長鏡頭、跳接，但鏡頭比較靈活，不過有時鏡頭流轉意境不是很飽滿，如K書中心走廊那一段。或一開始空盪船艙與無人駕駛艙的鋪敘以及女主角被印度人追逐，會有點不知所云。


床戲有點生硬，....沒有表達太深刻情愛，生硬應該是演員的關係，但意含不夠飽滿也恰好符合迷離的意境，帶出來的卻很多....。


阿兵哥張書豪囿於角色的關係，表現得有點平面，謝欣穎就表現的很棒。謝的南台灣味很貼切，是畫龍點睛之處，不見得演得出來，所以應該是導演選對人事半功倍的效果。


《有一天》對沒有試圖進入電影的觀眾來說是有點悶，但實際上意在言外...是近年來少見的實驗電影佳作。





《一頁台北》相對的比較討喜。屬於法國文藝趣味風詮譯台北都會。


《一頁台北》的故事也不是很重要，重點是它用一種輕鬆的基調帶點黑色幽默的趣味帶出台北街景及庶民的風俗及文化趣味，說它討喜就是這樣，外國人很吃這套台灣人看了很抒壓。


男女主角同樣表現得很好，但不是演技。就如同導演運用很好的棋子，因此感受到電影的趣味，卻提不起動力去查男主角是誰演的。而郭采潔...簡單的講就是活靈活現的洋娃娃。演技上倒是覺得高凌風和柯有綸演得很棒，值得很提，不過演技好不好都沒有導演的才華來得重要。


上述的評論並不是貶抑《一頁台北》，實際上導演展現了極佳的創意與趣味的功力，這是顯而易見的。


兩部都是好片，端看你帶著什麼心情去挑選影片了，但真的都值得一看。



不知道是偶然或巧合，兩部片中的愛情都若合現在青年的愛情觀及現象──不用看過去也不用談未來，更不用愛的辛苦，這個同質點倒是覺得很有趣。